20081110

[轉錄]本土藝文市場的崩解?

轉錄我以前老師的評論文章
已徵得老師同意轉載

藝文市場的問題一言難盡...
選擇走上藝文團體一路的朋友們
我們一起加油喔
=============================================================================
本土藝文市場的崩解?
2008-09-23
中國時報 A10版
【何康國】
 據聞「太陽馬戲團」明年一月抵台演出,四十場演出的票券銷售一空,這與國內知名表演團體「春禾劇團」一個月前才宣布要關門,形成辛酸對比。
 從當前全球化市場概念、提升國內民眾藝術欣賞視野的觀點看,我們不能也不應阻絕國外藝術團體來台演出,但在演出場地以及民眾消費能力均有限的情況之下,國內的表演團隊確實在生存空間上遭受嚴重的擠壓。而近日傳出的金融市場風暴,讓民眾收入以及消費能力下降,預計這一波金融海嘯很快就會波及藝術消費市場。屆時,國內在兩岸四地之間一向引以自豪的多樣化藝術團體與創作,又能夠存活多少?
 經濟衰退的影響當然不僅在我國發生,國際知名的團隊也逃不出損傷。近日費城愛樂管弦樂團因為經費不足,亦取消了國際巡迴演出。在資本主義國家產生「市場失靈」的此時,政府應該預見警示,出手干預無法正常復甦的消費環境,這是在金融界可以看到明顯作為;但是在藝術界卻看不見有立即的動作。國內的表演藝術環境長期以來不健全,公設團體獲得文化預算之中的大部分經費,民間團體則沈浮於市場。
 長期慘淡經營,僅靠追求達成藝術理念在支撐。但能夠撐多久呢?在一間劇團宣告關門之後,又有多少已經長期沒有活動或是減少活動呈現「半休眠」狀態的團體?難道應該大聲的宣告倒閉以獲得政府重視此一問題的嚴峻?是否每一個關門的表藝團體都是所謂的「不夠專業而被市場淘汰」的團體?而能夠存活苦撐者就一定是「藝術性高獲得市場青睞」?
 其實我國現有的表演藝術團體包括各級政府之中的交響樂團、國樂團、合唱團、國劇團等等,這一些團體的經營方針大多以各監督機構的政策為主。筆者曾任經營層級多年,綜觀當下社會脈動,提出以下建議。
 第一、相關文化政策應立即展開。為了保存現有豐沛的表演藝術團體,各級政府文化機構應該立即重新檢討業務費用,將不具時效性、無具體作為的業務費用統合。亦即是,政府單位減少直接執行的業務,盡量將經費提供給民間單位,藉由各縣市文化局以及國藝會的補助機制,加碼補助款,以作為國內藝文團體獎、補助表演甚至抒困的費用。
 第二、公設團隊停止競逐藝文消費市場。為了提升表演的素質與藝文欣賞的環境,公設團體長期以來以高額的節目製作費用辦理藝文活動,而這一些節目的觀眾入座率和票房收益常常與成本相距太大,因此公設團體往往會加碼宣傳費用,或是以半賣半送的方式銷售票券。這樣的方式在平時固然可以達成推廣藝文活動的目的,但是在藝文消費慘澹時會成為推倒市場消費的幫凶。因此應該立即將此類業務減半,但還是維持一定數量的專業演出以維持專業素質,以避免落入「與民爭利」的口實。
 第三、公設團隊業務重心轉移進入學校、基層鄉鎮推廣活動、專業人才輔導。由於經濟面不佳,民眾收入銳減,有許多的民眾仍然處於無力負擔藝文消費的情形,公設的團體應該在此時結合學校體系,投入藝術教育的市場,用各種創意、思維與學校教育相結合,從小學、中學做起。力有未逮之處,可以徵調民間表演團隊加入,如此不但可以達至推廣教育的目的,更可以維繫民間團隊的演出活力。
 資本主義市場下的自由競爭近來在市場失靈現象下,成為各國政府的難題,要求政府干預的呼聲在金融、房地產此呼彼起。藝術活動在整個大環境之下雖僅為一個「看不見的社群」,但是一旦藝文市場失靈,其嚴重性比起前兩者來說更尤甚之。因為人文藝術的崩解會「動搖國本」。
 期待有關當局正視此一現況,立即對我國文化藝術的市場做出明確的政策,以防止山雨欲來之文化土石流。
 (作者曾任台北市立交響樂團副團長,現為台灣師範大學表演藝術研究所副教授)